周如璧

去年11月，刘俊彪先生在北京荣宝斋举办个人油画展，好评如潮，盛况空前。今年秋深叶红时节，他满怀对家乡故土的深厚情意和真诚感恩，专程回乡举办东方神韵中国油画展。作为俊彪先生的同乡，我既为他的真挚的赤子情怀而感动，更为他在油画艺术中国化、民族化探索的道路上取得的成就而感到自豪和骄傲。

刘俊彪先生是从忻州走出去的优秀油画家。多年来，他虽醉心油画，献身艺术，但时刻情牵桑梓，心系故园，对忻州这片生他养他孕育他成才的热土，对赋予他创作灵感的家乡山水，始终充满了深沉的思恋。尤其是家乡的两条河流环绕相拥，让他梦绕魂牵。南有悠悠千载的牧马河，北有亘古不息的云中河，两条河流由西向东汇入滹沱河大潮，故前人有诗云：“北有云中南牧马，双流合抱入滹沱”。还有忻州古城东城楼上高悬的“双流合抱”巨匾。冥冥之中，它跨越了时空，与刘俊彪先生的艺术道路形成了心交神合。

在忻州灿若星河的历史文化精英中，有两位画家和一位剧作家对日后忻州传统艺术走向世界产生深远的影响：一位是元代“雁门才子”萨都剌，一位是明清“一代大雅”傅山。他们除了以诗作、书作著称于世外，珍藏于故宫的画作亦将百世流芳。另一位是元代剧作家白朴，他以《梧桐雨》《墙头马上》等经典名剧荣列元杂剧四大家。先贤们也许不会想到，数百年后，他们钟情的绘画和戏剧会在这特定的时间实现了艺术的“双流合抱”。油画作为一种西方独特的艺术形式，从十五世纪开始，历经数百年沧桑变迁和文艺思潮的起伏涤荡，成为世界艺术长廊中璀璨的瑰宝；而京剧，则在宋元以来中国戏曲的发展流变中，形成于清代乾隆年间。作为中华文化艺术的国粹，亦需要我们承接历史，传之后世。刘俊彪先生以西方艺术形式为载体，以中华国粹为精神，实现了空间上跨越中西的“双流合抱”。从刘俊彪先生油画精品的展示中，我感受到的就是这两个跨越时间、空间的“双流合抱”。

这足以看出，刘俊彪先生的油画作品所呈现出的高超的艺术天赋，全新的审美理念，独特的文化视角，精湛的绘画技法，均源自于他植根故乡丰沃文化厚土的高境界，亦源自于他放眼世界艺术之林的大视野。正是这一“合抱”，西方视觉艺术中的“东方神韵”才熠熠生辉，大放异彩；艺术高原上的一座高峰才昂然挺立，风光无限。正是这一“合抱”，刘俊彪先生作为戏曲人物油画的领军人才成为可能，作为新图像表现主义绘画的开创者才成为必然。

此次刘俊彪先生的作品在忻州展出，既体现了他植根文化沃土、探索艺术本真的不懈追求，也表达了他饮水思源、回馈故土的不变初心。让我们在这美轮美奂的艺术殿堂中，共同领略和欣赏刘俊彪先生的精品佳作！

2024年10月25日